Frykt for Guds Jerry Lorenzo er den rette mannen for dette unike øyeblikket for herreklær
2022-09-19 23:36:01 by Lora Grem
Å si at Jerry Lorenzo er på en varm rekke er litt som å si at Steph Curry har en evne til å tappe treere. Jada, det er teknisk riktig. Men det fanger ikke helt entusiasmen. Spenningen. Følelsen av det fyren kan rett og slett ikke gå glipp av. Fra gjennombruddet Seventh Collection for Frykt for Gud — Designeren kaller det en «coming of age» for sin L.A.-baserte etikett — til en absolutt banger for et samarbeid med Zegna , til nyhetene om at han er sammen med Adidas , Lorenzo har så mye bra på gang at det er vanskelig å tro at han har tid til noe annet.
Og likevel, her er vi, snakker om et annet prosjekt, denne gangen med Grailed , den foretrukne markedsplassen for bruktklær for menn som kan navnsjekke favoritt-Raf-kolleksjonen sin raskere enn de kan huske morens pikenavn. Lorenzo er en del av den siste iterasjonen av Grailed 100 , 'et kuratert salg som representerer de viktigste stilene i omløp i dag,' ifølge merket. Tidligere valgte det interne Grailed-mannskapet varene. Denne gangen har de samarbeidet med folk som Lorenzo (og Jaden Smith og Luka Sabbat) for å få alt sammen.
Det betyr – heldig du – det er noen få stykker fra samler-kattemynten FoG Seventh Collection i blandingen, pluss mye mer ting som er verdt å samle opp i en tidskapsel av dette øyeblikket innen herreklær. Hele partiet legges ut for salg 24. februar. Men før gribbene begynner å samle alt opp, tok vi kontakt med Lorenzo for å snakke om videresalg, design for lang tid og hvordan hans egen personlige stil har utviklet seg.

Kan du fortelle meg om de spesifikke varene du selger? Hvilken betydning har de for deg?
Jeg donerer flere deler fra Fear of God Seventh Collection som vi snart vil gi ut, samt et par solbriller som er et samarbeidsdesign mellom Fear of God og brilleselskapet Gray Ant. Denne spesifikke samlingen vil ikke være tilgjengelig før i slutten av mars, så disse brillene vil bli sluppet til publikum for første gang her.
Moteindustrien er notorisk tøff på planeten. Det er en vanskelig ting å forene for alle som jobber med et nytt produkt, så hvordan tenker du på det problemet når du designer, og når du tenker på hvordan disse designene vil bli konsumert?
Jeg nærmer meg design med tanken om å skape en kolleksjon som er ment å være en del av garderoben din i årevis, overskride svingende motetrender og sesonger, og i den forstand bli mer bevisst konsumert – tidløse stifter for i går, i dag og i morgen. For vår Seventh Collection-utgivelse var det to år underveis, og reflekterer vår forpliktelse til langsom mote og uforanderlig stil, i stedet for å være strukturelt bestemt av bransjen.

Hvor viktig tror du videresalg er for fremtidens mote, både fra et bærekraftsperspektiv og et stil-/inspirasjonsperspektiv? Jeg vet at du, som mange designere, ikke er fremmed for å se etter arkiv- og vintagegjenstander for inspirasjon, men ser du at brukte varer blir en større faktor i hvordan folk handler og kler seg?
Jeg ser at brukte varer blir en ganske stor faktor i måten folk handler på og måten de forbruker på. Folk handler med forskjellig oppførsel nå. På den tiden pleide jeg å kjøpe ting – og det gjør jeg fortsatt i dag – med den hensikt å beholde disse delene for alltid. Jeg tror barn i dag ikke er like gift med tingene de kjøper. Så de kjøper ting og bruker dem en eller to ganger og selger dem videre. Det som er bra med det er at det du vanligvis går glipp av i butikken, vanligvis er lett tilgjengelig på bruktmarkedet. Så jeg antar at bruktmarkedet virkelig har blitt til denne opphøyde, vintage shoppingplassen som jeg ærlig talt har null problemer med.
Hvordan ser du for deg hvert kapittel av Frykt for Gud, spesielt i forhold til de før? Representerer de utviklingen av din egen stil?
Den siste syvende kolleksjonen for oss markerte vår voksende alder – på en måte viser kolleksjonen ikke bare en ung mann hvordan man modnes, men gir et eldre marked friheten til å nærme seg garderoben sin på en annen måte. Hva er den moderne mannen, og hvordan ser den dressen ut som er like komfortabel som en joggedress, men som taler til elegansen ved å ha en dress på? Jeg benyttet egoistisk denne muligheten til å løse disse løsningene etter hvert som jeg blir eldre.

Du har blitt en nordstjerne for mange mennesker når det kommer til å kombinere sportsklær og skreddersøm, spesielt med tanke på den siste FoG-utgivelsen og arbeidet ditt med Zegna nylig. Har du noen praktiske råd på den fronten?
Jeg tror nøkkelen er å sørge for at de rette følelsene lever i hvert stykke. Så enten det er et par joggebukser, eller en silke T-skjorte, eller en blazer, eller et par loafers, sørg for at de deler samme ånd og samme formål når det gjelder funksjon. For oss starter vi alltid med enkelhet, uanstrengthet, funksjonalitet og allsidighet. Så hvis alle disse boksene er merket av når du designer et stykke, kan de mest sannsynlig fungere sammen når de er ferdig produsert.
Vi utforsker ideen om 'personlig stil' mye på LocoPort. Hvordan utviklet du din egen, og hvordan fortsetter den å utvikle seg?
Mine funksjonelle, daglige behov er det som inspirerer og informerer garderoben min mer enn noe annet. Jeg vil gjerne håpe at min personlige stil er en refleksjon av min modning – min indre modning, reflektert utvendig gjennom mitt designhåndverk, som jeg ydmykt tror blir bedre for hver kolleksjon.

Hva er det neste for hvordan gutter kler seg? Noen mennesker spår at alle kler seg ut på slutten av pandemien. Noen tror svette er kommet for å bli. Hva er din mening?
Det er en raffinement i å kle seg tilfeldig som blir mer forventet. Livsstilen i dag er ikke en ni-til-fem, så ettersom verden skifter til denne mer 'tilfeldige fredag'-tilnærmingen, har du nå gutter som ønsker å skille seg ytterligere. For eksempel, hvis du går ti til femten år tilbake, er måten å skille deg på å være tilfeldig, men nå skifter det.
Akkurat nå er alle i hettegenser og svetter, så vi går fra det til dressing. Likevel må det være litt av, og mindre skremmende og alvorlig, fordi folk uunngåelig vil ha trøst, for å være rolige. Fremtiden og det vi ønsker å oppnå er en garderobe som lar folk bevege seg, og bevege seg gjennom denne moderne livsstilen.

Og hva er det neste for deg? Du har hovedmotelinjen din, Essentials-linjen, det tidligere arbeidet med Zegna og arbeidet som kommer med Adidas – hvordan endrer designverdenen seg for fremtiden, og hva kommer alltid til å forbli den samme?
Synspunktet vil alltid forbli det samme. Jeg tror vi i løpet av årene har lært hva vi forsøkte å si, og jeg tror vi er mer sikre på vårt synspunkt. Vi føler at det synspunktet kan leve gjennom alt vi berører; enten det er møbler, skreddersøm, fottøy eller ytelse med Adidas, nærmer vi oss alt med samme kreative etos. Hvor jeg ser det utvikle seg til, vet jeg ikke, men jeg vet at der det er et problem, vil vi se etter å løse det gjennom de samme løsningene som vi har brukt til å løse alt annet til dags dato.